Мой блог

Листай вниз

Как играть электронный лайв без ноутбука: опыт Active Systems

Теги :

Выступления современных электронных музыкантов часто ассоциируются с экранами компьютеров, однако проект Active Systems доказывает, что полноценный аналоговый сет можно играть совершенно иначе. Музыкант полностью отказался от использования компьютера на сцене, сделав выбор в пользу мощного аппаратного секвенсора Cirklon, четырех басовых модулей Intellijel Atlantix и культовой драм-машины Roland TR-909. Этот оригинальный аппаратный сетап для лайва позволяет создавать плотное техно-звучание в реальном времени, превращая каждый концерт в уникальный физический процесс взаимодействия с приборами.

Организуя свои выступления с аппаратными синтезаторами, артист опирается на сложную систему паттернов и жесткий контроль оборудования. В этом материале подробно разбирается, как устроен этот бескомпьютерный сетап, как музыкант справляется с техническими сбоями прямо во время шоу и почему ограничение возможностей часто становится лучшим стимулом для творчества.

Секвенсор Cirklon как ядро системы

Секвенсор Sequentix Cirklon занимает центральное место в сетапе Active Systems. Переход к нему был продиктован необходимостью упорядочить рабочий процесс. До приобретения этого устройства музыкант создавал треки с помощью пары синтезаторов Korg Minilogue, драм-машины Arturia DrumBrute Impact и бас-синтезатора Behringer TD-3. Все эти приборы были синхронизированы по CV и воспроизводили собственные внутренние последовательности шагов. Хотя такой подход порождал творческий хаос и заставлял принимать необычные решения, управлять им на сцене было крайне сложно.

Параллельно велась работа в DAW Logic Pro, где созданные наброски объединялись. Однако идея полностью аппаратного исполнения оставалась приоритетной. Попытка внедрить контроллер Arturia BeatStep Pro не увенчалась успехом из-за его нестабильной работы. Знакомство с обучающими видео и демонстрациями работы Cirklon помогло понять, что именно эта система идеально подходит под индивидуальные задачи музыканта. Устройство сочетает быструю ручную регулировку параметров и глубокий функционал программирования, что полностью совпало с логикой мышления автора.

Паттерны против готовых композиций: структура выступлений

Вместо воспроизведения заранее записанных треков, живое выступление Active Systems строится на динамическом переключении паттернов. Например, сет на вечеринке Lost состоял всего из двух длинных «композиций», каждая из которых включала около сотни различных паттернов. Отбор рабочих элементов происходит путем постоянных экспериментов и репетиций: музыкант просто отсеивает неэффективные зарисовки и оставляет то, что звучит убедительно.

Начальный этап подготовки всегда включает длительные импровизационные джемы со всем комплектом оборудования. Это помогает привыкнуть к поведению приборов при совместном подключении и найти комфортную рабочую зону. Со временем формируются готовые связки басовых линий и аккордов, которые ложатся в основу структуры. Когда накапливается достаточное количество проработанных переходов, музыкант приступает к финальным прогонам, убирая лишнее и заполняя пробелы в динамике. При тщательной подготовке места для чистой импровизации практически не остается, хотя артист признает, что идея выйти на сцену с абсолютно пустым проектом и начать всё с нуля выглядит крайне привлекательно.

Работа с семплами и создание драм-петель

Важной частью ритмической основы являются семплы, воспроизводимые с компактного плеера 1010music. Почти все используемые барабанные петли (около 95%) музыкант создает самостоятельно. Процесс записи собственного материала приносит автору большое удовольствие. Опыт живых выступлений позволил точнее понять, какие именно звуковые текстуры необходимы в миксе. Самостоятельное создание лупов обеспечивает максимальный контроль над частотным балансом и позволяет органично вписывать их в общее звучание сетапа, избегая конфликтов с аналоговыми инструментами.

Студийный процесс и создание релиза The Red EP

Работа над дебютным релизом «The Red EP» велась в высоком темпе, чтобы сохранить первоначальный запал. Все четыре композиции были записаны буквально за один день каждая. Например, трек «Gabbol» был полностью секвенирован и записан всего за два часа с момента начала работы над ним, без детальной предварительной композиции — по сути, это был зафиксированный студийный джем. В то же время трек «Avoid» потребовал более кропотливого подхода, длительного прослушивания и точной настройки всех элементов для достижения нужного баланса.

Понимание живой электроники публикой

По мнению Active Systems, широкая аудитория до сих пор плохо понимает специфику живых выступлений с электронными инструментами. Многие слушатели не видят разницы между лайв-сетом и обычным диджеингом. Поскольку аппаратные секвенсоры остаются нишевым оборудованием, демонстрация сложного сетапа часто вызывает у неподготовленного человека вопрос: «Так ты диджей?». Объяснить разницу между сведением готовых треков и созданием музыки «на лету» из отдельных элементов бывает непросто.

Построение басовых партий на четырех модулях Intellijel Atlantix

Для формирования плотного баса музыкант использует нестандартное решение — одну басовую партию распределяют сразу четыре аналоговых синтезаторных модуля Intellijel Atlantix. Эта идея родилась во время домашних экспериментов, когда в одной цепи было задействовано сразу восемь таких модулей, настроенных на один MIDI-канал, но с разной высотой тона. Это позволяло создавать массивные 16-нотные аккорды, управляемые ручными микшерами. На сцене такая конфигурация дает возможность играть быструю партию одной нотой, постепенно добавляя другие голоса вручную или нагнетая диссонанс с помощью регуляторов уровня микшера.

Смешивание различных типов волн на нескольких модулях открывает массу звуковых возможностей. Иногда самым эффективным приемом оказывается отключение всех частот, кроме чистого суб-баса, что делает звучание тяжелым и сфокусированным. В других ситуациях добавляется пилообразная волна на октаву выше, чтобы смягчить агрессию звука. Для уплотнения баса генератор B на основном модуле слегка расстраивается (detune). Сочетание кольцевой модуляции треугольных волн, частотной модуляции квадратных волн и эффекта Sample & Hold на синусоиде создает огромный спектр уникальных тембров. Что касается диссонирующей мелодии в треке «Maus», то, вопреки ожиданиям, она была исполнена на цифровом синтезаторе Arturia MicroFreak, который, несмотря на свою цифровую природу, звучит удивительно естественно. Музыкант также отмечает, что модули Atlantix позволяют полностью выводить отдельные осцилляторы из микса во время выступления, что делает процесс импровизации живым и гибким.

Контроль над оборудованием и надежность аппаратного сетапа для лайва

Управление большим количеством приборов требует высокой концентрации, но запутаться в них сложнее, чем кажется. Каждый инструмент выполняет строго определенную функцию в конкретный момент времени. Гораздо сложнее бывает быстро определить источник проблемы, если какой-то прибор начинает звучать некорректно или расстраивается. В вопросах секвенирования Cirklon обеспечивает абсолютную уверенность благодаря своей эргономике. Даже если возникает путаница, мышечная память позволяет быстро вернуть управление в нужное русло. Главная задача музыканта — ментально находиться на шаг впереди работающих машин.

Тем не менее технические сбои случаются. На фестивале Houghton во время перехода к следующей части выступления должен был запуститься длинный семпл с устройства 1010music Tangerine. Однако файл неожиданно исчез из памяти прибора. Музыканту пришлось экстренно импровизировать прямо на сцене: он перевел модули Atlantix в режим сверхдлинной огибающей, заполнил пространство плотной стеной звуковых волн со свипом фильтра и в этот момент перезагрузил проекты на семплере. Этот инцидент показал важность тщательной проверки оборудования перед выходом на сцену и доказал, что даже в условиях жесткого сбоя можно положиться на опыт и гибкость аппаратного управления. После этого случая артист также собрал дублирующий комплект оборудования для подстраховки, заменив оригинальную драм-машину TR-909 на более компактные и доступные копии Roland TR-09 и TR-8S.

Подготовка сетапа к концерту и маршрутизация звука

Подготовка оборудования к часовому выступлению занимает около двух недель. Этот процесс включает в себя не только подбор инструментов, но и детальную техническую сборку: коммутацию кабелей питания и MIDI, их укорачивание до минимально необходимой длины, фиксацию стяжками и разработку планов на случай отказа любого из узлов.

Вся маршрутизация звука сводится к аналоговому микшеру Soundcraft, на котором выполняются базовая эквализация, а также наложение встроенных эффектов реверберации и задержки. Музыкант сознательно избегает использования внешних процессоров эффектов или сложных Eurorack-цепочек на мастер-выходе, так как это сильно усложняет логистику и повышает вероятность отказа оборудования во время транспортировки. Уверенность на сцене также обеспечивает проверенная команда, включая концертного звукоинженера Энди, который контролирует баланс звука в зале.