Истинное мастерство в создании кино: о чем молчат режиссерские кресла

Производство кинофильма — процесс невероятно жестокий и тяжелый. Это общеизвестный факт. Однако этап, предшествующий получению заветного зеленого света, порой оказывается еще более изнурительным. Прежде чем появится возможность нанимать актеров или приобретать реквизит, авторам часто приходится сидеть напротив человека, у которого в руках сосредоточены деньги, и уговаривать его расстаться с этой суммой. Данный навык практически не имеет никакого отношения к непосредственному режиссерскому ремеслу. По сути, вам самим приходится выступать в роли перформера.

Новый видеоролик от StudioBinder, посвященный механизмам получения зеленого света для кинолент, представляет собой настоящее пособие по питчингу, составленное из опыта сценаристов и постановщиков, которым удалось преуспеть в этом деле. Как формулирует сценарист Джереми Слейтер, абсолютно неважно, насколько прекрасен ваш текст на бумаге, если вас изначально не нанимают на эту работу. И это создает серьезную проблему, ведь большинство сценаристов — замкнутые чудаки, проводящие слишком много времени в одиночестве. И вдруг их внезапно забрасывают в комнату переговоров, требуя проявить страсть, юмор и харизму. Для многих это совершенно чуждый набор качеств, который вызывает до чертиков ужас (со ссылкой на SYFY).

Как найти правильную аудиторию и подходящую комнату

Если вы узнали в этом описании себя, вам наверняка будет полезно узнать, как поступают люди, сумевшие взломать эту систему. Прежде чем предпринимать что-либо еще, четко уясните, с кем именно вы ведете беседу. Проведите тщательное исследование и досконально изучите платформу, которой адресуете свой питч. Руководитель крупной студии и независимый финансист преследуют совершенно разные цели. Если вы только начинаете свой путь в киноиндустрии, ваша задумка должна восприниматься как управляемый и низкорискованный проект, а не как стомиллионная авантюра.

В качестве примера можно привести Джордана Пила, который подошел к фильму «Прочь» в первую очередь как продюсер, выжав максимум из того, что работало при скромном бюджете. Нилл Бломкамп в упомянутом видеоролике (выступая на фестивале San Diego Comic-Con) отмечает: если вы Джеймс Кэмерон или Питер Джексон, то наличие больших денег — это, пожалуй, здорово, потому что вы можете распоряжаться ими и делать всё, что заблагорассудится. Но если вы не они, приходится начинать с картин поменьше, где можно творить что хочешь, или с крупных проектов, где свободы уже не будет. Понимание своего покупателя определяет абсолютно всё, что последует дальше.

Зажгите огонь в себе самом

Гильермо дель Торо утверждает, что существует ровно один секрет успешного питча, и он полностью противоречит тому, чего ждешь от подобных советов. Режиссер поделился с журналистами SYFY, что нашел единственный секрет питчинга, и он абсолютно совпадает с рекомендациями, которые получаешь, когда терпишь неудачу, а не тогда, когда добиваешься успеха. По его словам, он никогда, ни при каких обстоятельствах не думает о тех, кто его слушает. Он питчивает проект ради того, чтобы зажечь собственный интерес.

Дель Торо заметил: если в процессе презентации он сам начинает гореть и искренне увлекаться материалом, в ход идут все новые детали, и он полностью погружается в эту историю. На протяжении более чем двух десятков лет он проводил как успешные, так и провальные питчи, и понял одну вещь: презентация оживает только тогда, когда он сам оказывается полностью захвачен процессом. Логичным следствием этого становится то, что вы продаете не только саму историю, но и самого себя. Если вы пытаетесь зайти в комнату с концептом, который не является органичным для вашей натуры, вы, как выразился один из режиссеров в видео, просто лжете. У кинобоссов слабо развито воображение, поэтому ваша собственная убежденность зачастую становится самым весомым аргументом в помещении.

Понимание зрителя и магия персонажей

Вам также необходимо кристально ясно представлять, для кого именно снимается готовая картина. Продюсер Патрисия Вайзер рассказала изданию Backstage, что наибольший интерес у нее вызывают питчи, представляющие собой законченный пакет: творческая идея в сочетании с четко определенной аудиторией. В конце концов, независимым кинематографистам приходится брать на себя полную ответственность за весь проект от начала и до конца, формулировать убедительную сюжетную завязку, а также четко обозначать целевую аудиторию и способы ее привлечения.

Крайне важно понимать, кто ваши герои и какие преграды им предстоит преодолеть, а также заставить слушателя почувствовать эмоциональную связь с ними. Если вы сами не верите в собственный проект, почему в него должен поверить кто-то другой? Как только вы определились с категорией «кто», сделайте так, чтобы этой комнате стало не все равно. Ютубер и телевизионный автор Олан Роджерс отметил в интервью SYFY, что главное — это персонажи, персонажи и еще раз персонажи. Создатели шоу «Крайний космос» делали упор именно на них, стремясь вызвать у людей эмоции во время питча. Если удается заставить их что-то почувствовать, значит, задача выполнена: они поняли арку персонажа, поверили в нее и оказались полностью вовлечены. Захватывающие герои и подлинные эмоции скрываются прямо под логлайном, хотя сам логлайн по-прежнему необходим.

Визуализация идеи и работа с талантами

Когда слов оказывается недостаточно, покажите им фильм воочию. Например, Дэмьен Шазелл снял одну-единственную сцену из «Одержимости» в качестве доказательства жизнеспособности концепта именно потому, что в виде чистого сценария это был крайне трудный для продажи материал. Когда речь заходит о мирах, которые тяжело представить мысленно, концепт-арт способен существенно помочь на презентации.

Братья Вачовски создали раскадровки для «Матрицы», чтобы руководители студии наконец смогли осознать масштаб экшена, а Джеймс Кэмерон отправил Арнольду Шварценеггеру картину, на которой Терминатор был изображен с лицом самого актера. Иногда приходится питчить и привлеченные таланты, поскольку громкое имя гарантирует приток капитала. Ти Уэст зазвал Этана Хоука в «Долину насилия» с помощью ни к чему не обязывающего обещания: просто прочти сценарий, и если он тебе не понравится, мы больше никогда к этому не вернемся. Питч-дек также может служить великолепным инструментом коммуникации при отправке материалов актерам, чтобы они понимали итоговую цель.

Не обязательно быть прирожденным шоуменом

Совсем не обязательно обладать глянцевым блеском. Кевин Смит, являющийся профессиональным перформером, давно смирился с тем, что не обладает природным даром презентаций. Он признался в беседе с Adam’s Apple, что никогда не умел хорошо питчить, поэтому в более зрелом возрасте стал просто брать с собой ноутбук и зачитывать текст. Например, когда он питчил проект для Disney Channel несколько лет назад, он написал восемь страниц и предпочел зачитать их с экрана, лишь изредка поднимая глаза на собеседников. Чтобы стать выдающимся режиссером, вовсе не обязательно быть великим шоуменом. Приносите свою идею, наполненную страстью, деталями, эмоциями и видением. Харидра, безусловно, поможет, но небольшая неловкость вовсе не станет фатальным приговором.

Источник: nofilmschool.com