Мой блог
Роберто Каваццути и его редкая техника в проекте Rhythmic Ghosts
Современная художественная сцена объединяет живопись и фотографию в неожиданных форматах, когда авторы отказываются от привычной резкости в пользу размытия и передачи движения. В центре внимания находится проект Rhythmic Ghosts Роберто Каваццути, где задействованы намеренные движения камеры для создания световых шлейфов и вибраций.
Творческий путь мастера начался с видеопроизводства и экспериментов с живописью, которые сформировали его уникальный подход к визуальной интерпретации реальности.
Истоки творчества и главные ориентиры
Интерес к визуальным образам у Роберто Каваццути зародился благодаря кинематографу еще в конце 1980-х годов, когда он пробовал создавать короткометражные видеоролики. После увлечения живописью автор перешел к фотографии, которая объединила его восприятие и самовыражение. Прямых учителей-фотографов у него не было, зато колоссальное влияние оказали операторы кино. В частности, работа со светом и композицией таких мастеров, как Витторио Стораро и Джон Олкотт, определила его отношение к построению каждого кадра.
Эволюция стиля и философия
За более чем тридцатилетний стаж съемки автор прошел путь от простой фиксации видимого мира до экспериментальных подходов, которые он начал активно развивать последние пять-семь лет. В основу его фоторабот легла японская концепция ваби-саби, предполагающая поиск подлинности через несовершенство и стремление обнаружить скрытое под поверхностью вещей.
Техническое оснащение и особенности процесса
Для реализации творческого видения автор использует достаточно лаконичный набор аппаратуры. Основной рабочей камерой на протяжении нескольких лет остается полнокадровая беззеркалка Sony A7 III в паре с универсальным зум-объективом Sony 24–105mm f/4, который позволяет гибко менять ракурсы прямо на локации. Также в арсенале имеется объектив Zeiss 35mm f/2.8, применяемый реже.
Фильтры и работа со светом
При использовании техники намеренного движения камеры (ICM) незаменимыми элементами становятся поляризационный и переменный нейтральный (ND) фильтры. Последний дает возможность точно контролировать выдержку при меняющемся освещении и работать с длинными экспозициями. Что касается выбора между естественным и искусственным светом, то предпочтений у автора нет: пейзажи требуют природного освещения, а натюрморты выигрывают от постановочного света, который позволяет управлять атмосферой еще до спуска затвора.

Взгляд на искусственный интеллект и постобработку
Имея степень магистра компьютерных наук со специализацией в области искусственного интеллекта, Каваццути не испытывает предрассудков перед нейросетями. Тем не менее, в собственном творчестве он сознательно отказывается от ИИ, опираясь на принципы ваби-саби и минимальное вмешательство на этапе редактирования. Техника ICM носит аналоговый характер, где движение камеры в момент экспозиции напрямую формирует кадр, делая случайность частью художественного замысла.

Программное обеспечение
Для обработки фотографий используется программа Darktable, помогающая выстраивать гибкий и не перегруженный рабочий процесс. Редактирование сводится к минимуму — к уточнению того, что уже заложено в исходном файле, а не к полному преобразованию снимка. Для работы с видеоматериалами применяется инструмент DaVinci Resolve.
Проект Rhythmic Ghosts: спорт как живописное полотно
Серия Rhythmic Ghosts родилась из наблюдений за художественной гимнастикой во время итальянских соревнований 2025–2026 годов. Вместо заморозки решающего мгновения, характерной для спортивного репортажа, автор намеренно раскачивает камеру из зрительских триллеров. В результате ленты, обручи и тела спортсменок превращаются в световые следы и спектральные фигуры.
Замысел и ментальный процесс
Подобные проекты часто рождаются из спонтанных ассоциаций и силуэтов, замеченных в неожиданных условиях — например, во время зимних прогулок по побережью. Первая реакция всегда инстинктивна, но после просмотра снимков на экране процесс становится более осознанным. Каваццути рассматривает камеру лишь как инструмент для исследования восприятия, где важна не столько сама техника, сколько способность видеть поэзию в движении времени.
