Цветокоррекция в DaVinci Resolve: как сделать грейдинг в одной ноде

Я написал множество материалов об оптимизации рабочих процессов цветокоррекции в DaVinci Resolve. Безусловно, в редких случаях сложные древовидные структуры из узлов действительно необходимы, но профессиональный грейдинг в одной ноде позволяет добиться отличного результата быстрее и эффективнее, опираясь на принципы работы с цветовыми пространствами.

Когда рабочее пространство таймлайна настроено на режим DaVinci Wide Gamut/Intermediate, я работаю в среде, которая понимает цвета и автоматически обрабатывает их преобразование. В этом случае нет реальной необходимости применять дополнительные инструменты вроде CST, LUT или DRT, так как они служат лишь быстрыми шаблонами, а программа самостоятельно справляется со всеми конвертациями при ручной коррекции.

Инструменты цветовых колец и особенности работы

Палитра Color Wheels в DaVinci Resolve включает три основных режима для балансировки и настройки экспозиции и контраста кадров (за исключением HDR Wheels). Слева направо расположены колеса Lift/Gamma/Gain, цветовые шкалы Color Bars и логарифмические колеса Log Wheels для теней, средних тонов и света (Shadow/Midtone/Highlights).

Все три режима содержат регулировку смещения RGB Offset и стандартные параметры для контраста, теней, света, насыщенности и деталей. Разница между Lift/Gamma/Gain и логарифмическими колесами заключается в том, как именно перекрываются три диапазона. Логарифмические элементы управления затрагивают более узкие участки изображения с минимальным пересечением диапазонов.

Пошаговый процесс базовой настройки кадра

Хотя описываемый алгоритм создавался специально для DaVinci Resolve, аналогичные процессы можно применять и со встроенными инструментами коррекции в Premiere Pro или Final Cut Pro. Этот метод идеально подходит для работы с логарифмическим (log) материалом, хотя его можно использовать и для обычных видеозаписей в пространстве Rec. 709 при условии отключения автоматических функций цветоменеджмента.

На первом этапе экспозиции и контраста я выбираю панель Log Wheels и настраиваю вращающиеся регуляторы под колесами теней и света. Я опускаю тени примерно до диапазона 10% на осциллографе формы волны и поднимаю света до 90%. Затем я регулирую общие параметры контраста и сдвигаю среднюю точку с помощью элемента Pivot.

Настройка насыщенности и кривых

Вторым шагом я увеличиваю насыщенность изображения, так как значение по умолчанию в 50 единиц часто требует корректировки. В зависимости от визуальных особенностей кадра я поднимаю этот показатель примерно до диапазона 65–75, чтобы картинка выглядела более живой.

На третьем этапе я перехожу к кривым и использую Custom Curve, добавляя точки примерно на трети и двух третях линии. Слегка смещая участки выше и ниже этих точек, я формирую мягкую S-образную кривую, которая придает контрасту кадра более кинематографичный вид.

Управление насыщенностью в светах и тенях

Создание S-образной кривой часто приводит к нежелательному усилению насыщенности в самых темных и самых ярких областях кадра. Одним из секретов цветовой науки ARRI ALEXA является то, что на крайних участках диапазона насыщение специально снижается.

Для реализации этого приема я выбираю кривую Luma Vs Sat и проставляю точки на отметках примерно 20% и 55%. Опуская оба конца кривой вниз, я плавно уменьшаю насыщенность в зонах теней и света, причем степень этого снижения зависит исключительно от характеристик конкретного кадра.

Балансировка через RGB Offset и Printer Lights

Четвертым шагом я выполняю точную настройку цветового баланса, для чего часто использую колесо Offset вместо стандартных ползунков температуры и оттенка. Под этим колесом находится цифровой эквивалент исторических настроек Printer Lights, которые использовались пленочными колористами.

Я могу вводить числовые значения пропорций RGB с цифровой клавиатуры компьютера, используя горячие клавиши для точной настройки с шагом в целое, половинное или четвертное значение Printer Light. Например, нажатие клавиши 7 увеличивает красную составляющую в смещении Offset, делая кадр чуть теплее.

Дополнительные стилизации и финальная нода

К этому моменту я получаю качественно сбалансированное изображение, которое служит отличной отправной точкой. Дальше можно легко добавить стилизованный грейдинг для трех диапазонов с помощью тех же логарифмических колес или переключиться на Lift/Gamma/Gain для более масштабных правок.

Все описанные операции я выполняю в рамках единственного узла, а добавление дополнительных нод остается сугубо опциональным решением. Если мне потребуется наложить текстуру пленочного зерна, я просто добавляю второй последовательный узел и настраиваю параметры эффекта Film Grain по своему вкусу.