Спецэффекты в кино до появления компьютерной графики

Создание визуальных иллюзий и комбинированных сцен в кинематографе началось задолго до распространения цифровых технологий. Спецэффекты в кино до появления компьютерной графики требовали от постановщиков и операторов исключительной изобретательности, ведь для получения невозможных кадров применялись оптические трюки, маски, многократная экспозиция и дорисовки.

Пионеры кинематографа экспериментировали с физическими ограничениями оптики, чтобы обмануть восприятие зрителя. Рассмотрим, какими методами пользовались ранние мастера экрана.

Остановите камеру

Одним из первых приемов стала подмена объекта или трансформация персонажа прямо в кадре. По легенде, этот способ открыл Жорж Мельес случайно, когда во время съемок на парижской улице у него заклинило пленку. После устранения неполадки омнибус в кадре превратился в катафалк.

Подобные методы применялись и ранее. В 1895 году на студии Эдисона вышел короткометражный фильм «Казнь Марии Шотландской», где для сцены отрубания головы использовалась остановка съемки: актера заменили манекеном. Мельес продолжил развивать этот подход, создавая ошеломляющие для своего времени короткометражки с исчезновениями и превращениями.

Закройте половину кадра

Для создания совмещенных сцен использовалось каше — специальная непрозрачная маска, перекрывающая часть поля изображения перед объективом или внутри камеры. Первый проход фиксировал одну часть сцены, после чего негатив аккуратно отматывался назад, маска менялась на противоположную, и снимался второй проход.

Из-за механического привода и ручного счетчика кадров требовалась ювелирная точность. Ошибка хотя бы на один кадр приводила к временному рассинхрону персонажей. Поскольку граница между частями кадра оставалась статичной, ее старались совмещать с вертикальными элементами декораций вроде дверных косяков или стволов деревьев.

Человек-метроном

В 1921 году Бастер Китон выпустил фильм «Театр», где исполнил почти все роли. В одной из наиболее известных сцен на экране одновременно появлялись девять персонажей, сыгранных актером, которые танцевали относительно синхронно.

Сложная задача решалась без использования электроники. Перед объективом устанавливался специальный кожух с девятью подвижными металлическими полосками. Открывая поочередно лишь одну щель и многократно перематывая пленку вручную, оператор Элгин Лессли добивался девятикратной экспозиции. За стабильную скорость вращения ручки камеры Китон прозвал Лессли человеком-метрономом.

Человек с киноаппаратом

В 1929 году Дзига Вертов представил ленту «Человек с киноаппаратом», продемонстрировавшую огромный арсенал монтажных и внутрикадровых экспериментов. В картине активно использовались двойная экспозиция, разделение экрана, покадровая анимация и замедленная съемка.

Важной особенностью фильма стало то, что он обнажал собственное производство. Оператор Михаил Кауфман и монтажер Елизавета Свилова появлялись в кадре, демонстрируя зрителю процесс рождения киноиллюзии.

Дорогие декорации

Для создания масштабных фонов без постройки реальных зданий применялись дорисовки на стекле, или glass shot. Перед объективом устанавливали лист стекла, на который краской наносили недостающие элементы архитектуры, совмещая их с реальной натурой на заднем плане.

Правильный подбор фокусного расстояния, диафрагмы и дистанции позволял добиться приемлемой глубины резкости. Позже появился метод скрытого (латентного) изображения, когда основной негатив не проявлялся сразу, а хранился до момента экспонирования графических элементов.

Дырка в зеркале

Метод Шюфтана позволял объединять живых актеров и миниатюрные макеты с помощью специального зеркала с отражающим покрытием на передней поверхности. В нужных местах покрытие счищалось, превращая зеркало в прозрачное стекло.

Установленное под углом сорок пять градусов зеркало пропускало актеров сквозь прозрачные участки и одновременно отражало миниатюрный макет здания, создавая единую композицию. Эту технологию активно применяли Фриц Ланг в «Метрополисе» и Альфред Хичкок в «Шантаже».

Резкий гражданин

В картине «Гражданин Кейн» оператор Грегг Толанд добился впечатляющей глубины резкости, но сложные планы создавались в том числе комбинированными методами. Сцены с резкими объектами на переднем плане и действием в глубине комнаты снимались отдельно с последующей перезаписью на пленку.

Войско из зеркал

Для визуального увеличения массовки применялись как подвесные миниатюры и дорисовки, так и множительные зеркальные приставки. Набор зеркальных пластин перед объективом отражал небольшую группу статистов, превращая их в многочисленное войско, хотя синхронность движений выдавала механическую природу трюка.

Черный бархат мистера Уильямса

Когда актеру требовалось свободно перемещаться по кадру, использовались блуждающие маски. Фрэнк Уильямс разработал процесс съемки на черном бархате с последующей высококонтрастной печатью, позволявший разделять кадр на силуэт и фон для дальнейшего оптического композитинга на специальном принтере.